人的审美活动本身，就是要使人心灵趋向平和，达到真、善、美的自我修养境界

阴阳和中之辩证

“阴阳对立而又和谐”的辦证观念，无论是在八卦、六十四卦的卦形符号中，或是在卦爻辞的哲理喻示中，都明显地反映出来。它是《周易》哲学体系最基本的思想之一。

这种辨证观念既具有哲学意义，更具有美学意义。我国古代建筑、绘画、音乐、舞蹈、文学等各门类的艺术实践，常常体现着这一美学观念。

对音乐而言，《礼记•乐记》在强调音乐的和谐美时指出：“使之阳而不散，阴而不密，刚气不怒，柔气不惯，四畅爻于中，而发作于外。

对绘画而言，《周礼•考工记》在叙述绘画设彩时指出：“画绩之事，杂五色。”“青与白相次也，赤与黑相次也，玄与黄相次世。”这指明绘画对色彩和谱的要求，如不和谐则无美可言。

《文心雕龙》在论文学声律时也认为，“异音相从谓之和”。

舞蹈中的“八卦舞谱”，以阴阳为纲纪，以卦爻的方位作为舞蹈动作的向标，以五行定位，用咒语解说手势的变化，解说步法运动的方向，协调音乐、节拍、舞步的先后次序，使舞蹈中的千姿百态都和谐如一，优美异常。

书法中的“绵里藏针”，笔画肉半见骨，外柔内刚，这体现了《周易》的阴阳相摩和太极图中的“阴中有阳，阳中有阴，孤阴不生，孤阳不长”的道理。后代的书法家把它发展为“寓刚健于婀娜之中，行道劲于婉姤之内”的审美思想，追求刚与柔、阴与阳的完美结合。

古代建筑艺术中，更是把种种亭台楼阁置于互相对称的两侧，其内部的间架结构也互相对称，形成了多层次的和谐匀称的整体或局部布局，在对立中再现和谐之美。

上举诸类，无不把艺术之和谐寓于对立因素的交错搭配、相互比照之中。如果追溯这种美学观念的渊源，不能不上溯到《周易》的阴阳学说这一朴素辩证的观念。

阴阳的对立与和谐在《周易》中比比皆是，阴阳爻的三重组成了八卦的和谐，乾与坤对立，震与巽对立…⋯六十四卦构成了三十二对对立而和谐的整体。“和谐”在《周易》中是用“中正”“得中”“时中”“中行”“中道”“在中”“行中”等术语水反映的，共有二十九种，涉及三十六卦，四十三爻。可见《周易》对“中”与〝和”是何等重视。所谓“保合太和，乃利贞”，是中国美学的核心审美价值观之一。因为一切事物或生物，都需要处在“中和”的阶段才能更好地发展与生存。从美学角度上说，人的审美活动本身，就是要使人心灵趋向平和，达到真、善、美的自我修养境界。因此，《周易》的“寓和谐于对立之中”的艺术哲学，对中国传统文艺领域的各个方面，都产生了深刻而广泛的影响。